张惠榕，1988届工艺美术专业毕业校友。现为中国国画家协会会员、福建省美术家协会会员、北京工笔画协会会员，擅长中国古画研究二次创作仿真手摹古画，被誉为中国美术界“手摹仿真创作古画”第一人。手摹古画重量级作品有五代顾闳中《韩熙载夜宴图》原尺寸手摹版、宋张择端《清明上河图》原尺寸手摹版。作品多次参加中国各类型画展，其中作品《痴》参加全国高等艺术院校美术展览，作品《稚》、《千千结》参加全国微型工笔重彩美术展览，作品《读金秋》、《迷织》分别入选全国第六届、第七届工笔画大展，均被收藏。
手摹一词对于大部分人来说还很陌生，对于手摹和临摹两个不同的概念，张惠榕有自己的解读，“虽然二者都是在最大限度上还原作品，但无论是在创作技法和受众观感上都存在着一定的差异。手摹讲究的是传神，是读、研、作，而临摹注重的是刻形，是描、临、抄。”她表示，手摹最重要的是“读画”、“研画”，而不是最终的“作画”。“一张古画从白纸到最终印章，是一个作者灵魂抽离的过程。那么还原古画最重要的并不是对线条进行描摹，而应该是对作者深入了解。每次读画我都会问自己一些问题，这些问题的答案往往并不在画面本身，而在相关的历史文献资料中，这就要求我不断的查阅，不断的积累，逐渐在脑海中勾勒作者创作的年代，最终达到还原作者的‘忘我’状态。”
在研究手摹中国古画的十多年里，她专注于做这件事，在福建书画界，也不引人注目。很多人不理解，其实她可以画很好的工笔画，可她却把自己融于中国伟大的艺术中，让藏在各处博物馆里的绝版画作，有了替身。一些千年古画经不过流逝的岁月侵蚀，受损严重，极其脆弱，张惠榕的手摹古画，可以替深藏着的古画出征世界，让世人一睹古画风采。她手摹仿真古画，从五代十国到宋元清，原尺寸再现了中国一千多年间的古画作品。从《韩熙载夜宴图》、《捣练图》、《白芙蓉图》、《红芙蓉图》、《枇杷山鸟图》、《簪花仕女图》、《虢国夫人游春图》、《宫乐图》，到《清明上河图》，已完成几十幅手摹作品，堪称一条历史画廊，令人叹为观止。
2016年张惠榕受邀参加美国纽约第38届国际艺术博览会并获国际最佳艺术家奖。她凭借手摹古画，在1000多位世界知名艺术家中脱颖而出，一举拿下最佳国际艺术家称号的殊荣。对于自己获得最佳国际艺术家，张惠榕首先感谢前人，留下这些难得的古画，在千年流转中幸存下来。她说：“中国古画在世界上是无国界的，这个奖项其实是对于我们中国传统文化的一种肯定。无论是评委还是观众在欣赏古画的时候都不需要太多的讲解和介绍。这就是古画的魅力，一幅带有灵魂的作品能够与观众进行无声的交流。”
2017年受邀英国伯恩茅斯(Bournemouth)博物馆为期两周的《张惠榕：唐、宋古画手摹作品》展，她接受了欧洲新闻、国际台、欧华媒体等专访，这是她继受邀美国国际纽约艺术博览会之后，再一次站在国际舞台上，以实际的作品和对艺术的深度理解，向世界诠释了中国古画的传承意义。
2018年，张惠榕携手摹古画《清明上河图》、《韩熙载夜宴图》、《簪花仕女图》等多幅古画亮相荷兰格罗林根孔子学院，并在海牙文化艺术中心现场进行艺术家面对面交流。【图文资料来自网络（海外网、东南网、大侠茶居公众号）】
